EL TRAJE DE FLAMENCA
SE VISTE DE CREATIVIDAD E INSPIRACIÓN
CON
CON
ROCÍO PERALTA
He visitado a la diseñadora
Rocío Peralta, hija del rejoneador Rafael Peralta, en su tienda de
Sevilla en la céntrica calle Muñoz Olivé que ha tenido la amabilidad de hacerme un hueco en su apretada agenda
y concederme una entrevista. Es diseñadora de trajes de flamenca con un estilo
muy personal, creativo y lleno de sensaciones. Tiene clientas de diferentes
partes de Andalucía así como de distintas partes de España e incluso de fuera
de ella, yo soy de Córdoba y conozco a gente que se ha desplazado a Sevilla
para comprar sus diseños. Además, entre sus clientas se encuentran
personalidades muy conocidas del panorama actual.
Pregunta: ¿Cómo le surgió la idea de
dedicarse a diseñar trajes de flamenca?
Respuesta: Me dedicaba a la
organización de eventos, pero pronto me di cuenta de que era incompatible con
mi vida familiar; ya que, cuando todos descansaban, yo trabajaba y al revés. Un
día hablando con mi marido, le planteé la idea de diseñar trajes de
flamenca que siempre me había gustado. Así empecé y llevo 8 años.
P: ¿En qué se inspira para sus
colecciones?
R: Depende de lo que viva en
el momento. Me inspiran muchas cosas: artistas, libros que lea, viajes que
haga, culturas nuevas que descubra, colores, distintos tejidos... todo eso
dependiendo de cada momento que experimente o viva.
P: Su colección de este año
2018 "Montpensier" está inspirada en el siglo XIX, en homenaje a la
primitiva Feria de Sevilla ¿cómo le surgió la idea?
R: Me había inspirado
anteriormente en otros países como México, Perú o Brasil, y ya tenía ganas de
inspirarme en nuestras raíces y en lo nuestro, en la esencia y principio y la
base del traje de flamenca. Los duques de Montpensier fueron muy importantes en
Sevilla, leyendo me surgió esa inspiración de Montpensier. Es una época que
marca el principio de una etapa en la que empiezan las primeras ferias del
ganado. Todo lo que quería recoger y mostrar se recogía en esa época, por eso
la quise llamar Montpensier.
P: La moda flamenca ha ido evolucionado,
pero, ¿cree que siempre se mira a tiempos pasados para diseños actuales?
R: La esencia y la raíz
del traje de flamenca es el que es, nunca debemos perder su esencia. Te fijas
en el pasado, lo adaptas, cambiándolo, y luego lo conviertes en moderno, y en
algo tuyo.
P: ¿Qué tejidos utiliza para
sus trajes de flamenca? ¿Tiene alguna predilección por alguno?
R: Uso muchos tipos de
tejidos, principalmente algodones naturales, muchas gasas, crepes, linos,
batistas, entre muchos tipos de tejidos. Predilección, escojo telas muy
favorecedoras que se adapten perfectamente al cuerpo de la mujer y que no
pesen. Al final, en la feria pasamos mucho tiempo de pie y a caballo. Intento
que el traje, además de favorecedor, bonito y con diseño, sea cómodo.
P: ¿Le piden consejo a la hora
de elegir un traje cuando acuden a su tienda? ¿Qué consejos suele dar?
R: Normalmente, me suelen
pedir consejo siempre. A no ser que una clienta venga con una idea fija y,
entonces, me baso en lo que ella quiera. Pero,
por regla general, me suelen pedir consejo. Dependiendo de la clienta, tomando
en cuenta su altura y fisonomía, le aconsejo según lo que considere que le
pueda favorecer más.
P: ¿Cree que los mantones le
aportan carácter al traje de flamenca?
R: Yo creo que, para que
una flamenca vaya rematada y bien vestida, debe ir con un mantón. Considero que
es un elemento fundamental el mantón y la flor.
P: La puesta en escena en
pasarela es importante para usted, ¿cree que para presentar su trabajo es importante
un escenario que represente lo que usted quiera dar a conocer con su colección?
R: Intento tener una línea de
trajes de flamenca clásicos, que es lo que me gusta, por lo que aposté por una
puesta en escena más atrevida. Para mí, es muy importante la puesta en escena
porque le quiero transmitir al público que está viendo el desfile y mis colecciones
lo que yo he sentido a la hora de diseñar cada uno de los trajes. Mimo mucho
cada detalle, es importante para mí trasladarlos a esa época o a ese país,
dependiendo de la colección que sea en ese momento. Intento que la puesta en
escena sea importante.
P: ¿Le ha aportado algo para
su visión en el diseño el campo, los caballos, los toros y todo lo que ha
formado parte de su vida?
R: Me ha aportado muchísimo,
porque al final todo lo que he vivido desde muy pequeñita son todas las raíces
y todas las cosas nuestras típicas de Andalucía, y una cosa lleva a la otra. El
caballo, el flamenco, el mundo toro es algo con lo que yo he nacido y para mí
es inspirador. Pienso que no será lo mismo una persona que viva nuestra cultura
y tradiciones que una persona que viva en un lugar que no le ofrezca tantas vivencias.
A mí me ha marcado mucho y, en mi vida profesional, me ha servido muchísimo.
Enlace de su video de la colección Montpensier
http://www.rocioperalta.com/video/
una coleccion magnifica... besitos!
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